Entrevista com Julia Garay, da Monoccino: design, interiorismo e arte no Uruguai
Julia Garay, fundadora da Monoccino, nos abre as portas do seu hub no Uruguai. Além da venda de mobiliário original europeu e dinamarquês, a Monoccino se especializa em oferecer um serviço profissional de design de interiores completo (chave na mão). Da assessoria de cores à coordenação completa de projetos de casas e apartamentos, sua filosofia se centra na funcionalidade, na qualidade e na interpretação do estilo de vida de cada cliente.
Para começar, conte-nos brevemente sua trajetória profissional e como você chegou ao mundo do design e do interiorismo.
Sou Julia Garay, sou argentina. Moro aqui no Uruguai há uns quinze anos. Estudei arquitetura, mas não terminei o curso porque saí da minha cidade. Quando vim para o Uruguai, a vida me levou a me dedicar ao interiorismo. Comecei pela venda de móveis, depois comecei por conta própria com uma espécie de concept store, e assim fomos unindo os dois mundos: a loja e o design de interiores. Por fim, fundei a Monoccino, que é uma espécie de hub onde unimos design de interiores, design de móveis, arte, arquitetura e tudo o que acaba fazendo parte de uma casa, da vida de uma pessoa em seu lar.
Que tipo de mobiliário e peças vocês selecionaram para este espaço e qual é a origem dos produtos com que trabalham?
São importados. Em algum momento percebi que conhecia e dominava muito os móveis italianos, mas, por outro lado, o design dinamarquês me atraía muito mais. Então, me concentrei nesses dois países para trazer produtos. Mas, na verdade, desenvolvemos uma espécie de know-how que nos permite trazer produtos do mundo todo. O Uruguai é uma economia aberta, em que se pode, pagando os impostos, trazer o que quiser de qualquer lugar. Eu gosto de ir pelo design original, sou um pouco contra a cópia, porque acredito que atenta contra nós mesmos como designers. Procuro sempre escolher o produto original, o que não significa que seja de designer ou de grife, mas sim o produto que alguém desenhou, prototipou, construiu ou vendeu a uma marca que o comercializa. Aqui no Uruguai há muitos produtos originais, mas eles têm sua própria comercialização. Nós encontramos um nicho em certos produtos europeus de determinado padrão, que por sua vez misturamos com outros produtos que talvez não tenham um preço tão alto, e esse é o nosso foco. Há produto europeu, sobretudo.
Julia Garay, fundadora do estúdio de design de interiores e hub de mobiliário original Monoccino, localizado na Ruta 10, no Balneario Buenos Aires. Julia Garay, fundadora do estúdio de design de interiores e hub de mobiliário original Monoccino, localizado na Ruta 10, a minutos de Manantiales.
“Acho fundamental que tudo o que a gente faz seja intencional. Valorizar o que temos me parece sempre superimportante.
Para mim, no que diz respeito ao design, gosto de pensar o design como um conceito econômico. Como eu dizia antes, o uso dos recursos. Acho que um bom design faz bom uso dos recursos, e me parece que no mundo, do jeito que está hoje, isso é fundamental.“
Dentro da diversidade de estilos internacionais, que linguagem de design você sente que melhor representa o seu olhar e o enfoque da Monoccino?
Olha, eu gosto do design que não é de moda. Não gosto do objeto do momento, da tendência. Acho que a tendência pode ir por muitos lugares. Gosto das coisas que duram, que são bem pensadas, bem desenhadas e que servem para alguma coisa. Não gosto das coisas que são bonitas e não servem para nada. Acredito que o que as marcas com as quais trabalho têm em comum é a simplicidade. A simplicidade pode ter sua complexidade na hora de fabricar um produto, mas é isso: a simplicidade, o respeito aos materiais e, sobretudo, a funcionalidade.
Com quais marcas ou estúdios de design vocês trabalham atualmente e quais critérios levam em conta na hora de selecioná-los?
Nós temos a representação exclusiva na Argentina e no Uruguai da DePadova (do Grupo Boffi). Também trabalhamos com outras marcas italianas de primeiro nível como Cassina, Cappellini, Paola Lenti e Flexform e as cozinhas da Fantin, que estão entre as melhores do mundo. Depois trabalhamos com outras marcas dinamarquesas como Muuto, Gubi. Trabalhamos com uma marca de tapetes suecos, pelos quais temos muito carinho, que são muito bons, chamada Horredsmattan (SMATA), que são produzidos em uma vilazinha minúscula da Suécia, com uma técnica antiquíssima e máquinas antiquíssimas, e fazem um produto ultracontemporâneo. Na verdade, o que nós oferecemos é que, desde que a marca não esteja representada no Uruguai, podemos ter a marca que você quiser. Gostamos de ser coerentes. Aliás, há clientes que estão fazendo uma casa inteira e me dizem: “Eu quero tal cadeira de tal marca”, e se não há outro que a venda no Uruguai, eu posso trazê-la porque temos todo o mecanismo montado para isso.
Que experiência leva quem visita a Monoccino pela primeira vez e que tipo de peças pode encontrar no percurso pelo espaço?
Encontra, na verdade, um ecossistema, digo eu. Há tudo o que você diz: cadeiras, mesas, poltronas, luminárias, tapetes, obras de arte. Mas também existe a possibilidade de trazer um mundo. Encontra arquitetos porque temos o estúdio em paralelo; temos um grupo de arquitetos com quem trabalhamos sobretudo nos projetos. Gostamos de fazer projetos chave na mão, ou seja, tentar oferecer o estilo de vida completo em uma casa. Por outro lado, encontra um lugar que acho bastante familiar porque não é um lugar ostentoso, é de perfil baixo. Procuramos que seja um lugar onde a pessoa chega e se sente à vontade, não desses que intimidam.
Este é um espaço recente: onde fica localizado e por que escolheram essa localização?
Este espaço é nosso. Mudamos este ano, fizemos nós mesmos, como queríamos. Fica na Ruta 10 a caminho de José Ignacio, na rua 5, que por coincidência se chama El Galpón, porque o pensamos como uma espécie de galpão. Estamos passando Manantiales, um pouquinho mais em direção a José Ignacio. Decidimos sair do que era o centro de Manantiales e sentimos que aqui podemos atender muito melhor os clientes porque temos mais tempo. Isso nos permite, quando alguém vem, atendê-lo melhor e nos concentrar melhor no projeto.
Para aprofundar, você poderia nos contar quais serviços profissionais de design de interiores oferecem e como acompanham os clientes em cada etapa do projeto?
Nós na Monoccino estamos mudando muito. Gosto de dizer que estamos em uma curva de crescimento, então todos os dias são uma oportunidade. Começamos mais focados nos objetos, depois incorporamos móveis. No meio saíam os projetos de interiorismo, mas quase por outra via, e em um momento decidimos uni-los. Agora, você tem o showroom onde pode comprar coisas que temos em estoque, e o que nós chamamos de Connect, que é o que você quer pedir (produtos da Europa que, em geral, demoram seis meses). Mas depois temos o estúdio. Fazemos design de interiores de casas e apartamentos. Este ano fizemos alguns projetos comerciais em Montevidéu; fizemos um café, fizemos a restauração de uma casa antiga no bairro de Palermo. Ou seja, prestamos o serviço de interiorismo completo ou parcial, porque há gente que quer só um cômodo e podemos trabalhar nisso e temos a capacidade de fazer um projeto chave na mão. Isso quer dizer que entramos quando ainda está em obra, com as plantas do arquiteto, e dizemos: “Esta parede, se a tirarmos, este espaço fica melhor e podemos organizar melhor para que funcione para você, para o uso que você quiser dar”.
Começamos nessa etapa e terminamos com a pessoa que se muda. Compramos para ela os lençóis, os itens de limpeza, o escorredor de louça. Cuidamos de tudo e de que tudo seja coerente, que tudo tenha a estética ou o estilo de que o dono gosta. Não é que queiramos impor nosso estilo; acreditamos que a casa tem que ter o estilo que a pessoa que vai morar ali quer. Temos que interpretar o que ela quer. Não gostamos de impor. Por outro lado, há anos venho trabalhando bastante com cor, então também usamos muito a cor. Em alguns projetos fazemos só assessoria de cor, ou seja, a pessoa diz: “Quero pintar isto”, e vamos lá, fazemos testes, vemos o que eles já têm e fazemos uma proposta de cor. Ou seja, temos um leque de coisas e serviços que podemos oferecer.
Do seu ponto de vista, que papel a arte cumpre dentro de um projeto de interiorismo e como dialoga com o mobiliário e os materiais?
Isso é meio polêmico… Há gente que tem arte porque é colecionadora, porque se interessa pelo valor comercial da obra. Há gente que tem arte porque tem um valor sentimental com o artista ou com a obra, seja porque a herdou, porque a ganhou de presente ou porque quer apoiar o artista. Mas também há gente que compra e coloca obras em casa porque gosta delas, e acho que todas as razões são válidas. Quem coloca uma obra laranja porque combina, acho ótimo, porque é quem vai viver com ela e, se gosta assim, está muito bem. Acho ótimo incorporar elementos que tenham esse valor que talvez seja um pouco mais intangível, e acho que isso soma muitíssimo a quem vive ali. O que a arte traz para os outros? Acho que traz, na medida em que a pessoa da casa a valorize. Se você coloca um quadro ou um objeto para uma pessoa e ela é indiferente, talvez traga algo para a estética ou para a visita. Mas bem, isso também depende de para que se fazem os espaços: fazem-se para si, para compartilhar, para receber ou para impressionar? Acho que, para quem tem sensibilidade, a arte pode trazer muitíssimo. As obras acabam sendo objetos que se veem diferentes conforme o estado de ânimo de cada um. Têm essa possibilidade de ir devolvendo um pouco segundo o seu humor.
Existe a ideia de que o interiorismo é inacessível ou só para grandes orçamentos. Quão verdadeiro é isso e como você aborda isso no seu trabalho?
Se você tem muito dinheiro, ótimo. E se não, também é bom. Às vezes, quando você me dá menos recursos, saem coisas muito interessantes. Ou seja, não é necessário dispor de muitíssimo dinheiro para contratar um designer de interiores. Todos os projetos têm sua medida, sua escala e seu orçamento. E pode ser dez ou pode ser mil. Acho que é um pouco um mito. Obviamente, não é algo de primeira necessidade, como a arquitetura e um monte de coisas. Mas sim, sem dúvida, acho que é um mito.
Para encerrar, há algum conceito, reflexão ou mensagem que você gostaria de compartilhar?
Acho que é preciso saber, ou estar atentos, e valorizar e aproveitar as oportunidades e as possibilidades que a vida e as pessoas ao nosso redor nos dão. Poder fazer do próprio trabalho algo de que se gosta tanto tem para mim um valor tremendo. Procuro incutir muito nas pessoas que trabalham comigo que vivemos em um lugar espetacular, que temos um monte de possibilidades e que, ainda por cima, trabalhamos com o que gostamos.
Acho fundamental que tudo o que a gente faz seja intencional. Valorizar o que temos me parece sempre superimportante.
Para mim, no que diz respeito ao design, gosto de pensar o design como um “conceito econômico”. Como eu dizia antes, o uso dos recursos. Acho que um bom design faz bom uso dos recursos, e me parece que no mundo, do jeito que está hoje, isso é fundamental.
